《淺談現今中國大陸同人展會的現狀與隱憂》
文：Shin Van
文章初刊於知乎週刊：https://zhuanlan.zhihu.com/p/26930354
從最早萌發同人意識的展會誕生的2000年起，中國大陸同人展會發展至今已過去了17個年頭。雖說2000年以前就有過一些愛好者自發組織的交流活動，如98年首屆北京卡通粉絲大聚會等，但這些活動並不能算作真正意義上的同人展會。2000年之後雖然有個別零星的火苗躥起，但整個市場幾乎可以說是波瀾不驚。時間要整整推算到2007年，中國大陸才算是真正開始邁入同人文化高速發展的快車道。【同人展】這個詞，從字面到走近中國大陸ACGN愛好者的身旁，也才只有十來年的功夫。
現如今，中國大陸同人展會看似百家爭鳴，百花齊放，洋洋灑灑已有近百家規模。然而且不論箇中良莠不齊魚龍混雜，能真正混出個名堂並受到市場及參與者認可的展會實在屈指可數，且僅集中在小部分地域。不同地域間的同人展會發展程度極度不平衡，對【同人】在認知上差異明顯，二三線城市與一線城市相比存在著相當的滯後性（以cos為例的話便是至今還熱衷於各類「推倒」）。部分同人展會內，盜版、盜印的問題極其突出，且主辦對此放任自流。
──如今，同人展會之所以發展得如此火熱，筆者認為，不單單是因為同人創作者與愛好者們只為求一個交流渠道那麼簡單，而是隨著中國大陸物質與精神水平的雙重提升，ACGN愛好者們上升到了一個新的層次，進而渴求更高更好的平台所致。我國國情下的同人展會，是一群具備一定經濟能力和版權意識的參與者們，對既有充斥盜版制品漫展的失望，對自主同人創作交流的渴求，以及對正版版權的肯定，這三者共同影響需求下誕生的產物。
然而，現實卻並非如理想中的那般豐滿。
百度百科上的詞語釋義就很成問題：【同人祭是一個自主創作物品的販賣會和cosplay集合的場所。】
Exm？Cosplay？
──二次元大眾的同人意識僅停留於表面，認為【同人展】=【漫展】，同人認知近乎於懵逼，同人展用來幹什麼的？不知道。不了解。
即便是CP這樣的大展，抱有如此想法參與的亦不在少數。
尤其是在一些非一線城市的同人展會，比起同人作品，遊客似乎更青睞於觀賞Cosplay及參與遊樂活動。同人，更像是一個好聽的添頭。看熱鬧的多，真掏錢的少。同時在一部分同人展會中，僅販賣同人周邊而無同人誌出售的攤位同樣為數不少。
很多同人展會，尤其在同人意識尚不成熟的縣市，基本上逃不過三波死的命運，或轉型為商業展（如合肥CR同人展轉型為合肥CR動漫展）。
還剩口氣的，就是十數至數十個同人攤在一大片盜版和舞台表演的海洋裡起起伏伏。
的確，有些同人展會的主辦方，和頂著同人名頭撈錢的圈外人士不同，在創展初期，真的是滿心滿肺懷著對同人的熱愛才投入其中，但來自賬目的巴掌清脆地將人搧回現實。不想低頭，可是除了低頭，留給他們的選擇少之又少。
小型同人展會由於單靠同人攤位難以為繼，因而會加入各種遊樂環節來吸引人氣，一定程度上保證了人流，但對於同人攤位的賣氣而言助力甚微。
有些撐不下去的，基於財務上的壓力，放任盜版攤位入場，以至於嚴重打擊同人攤主參展的積極性。【「為什麼你的賣這麼貴，他們卻那麼便宜？不一樣都是圖嗎？」】──最終的結果只能是惡性循環。
──說到底，究竟什麼是同人展會？以下是筆者個人的定義：
一定數量且保證質量的同人攤位。穩定的辦展條件。可以有正版廠商參與。Coser與普通遊客等同不享受任何特殊待遇。主角只能且永遠是同人創作。
盜版產品，包括但不僅限於：福袋、小黃雞、妖怪面具等無授權的量產批發品，被明令禁止。
另外，撈金魚、女僕咖啡、遊樂設施、LIVE或Cosplay舞台表演，諸如此類純屬自娛自樂而沒有二次創作的活動，筆者認為應該被剝離於一個成熟的同人展之外。
中國大陸較知名綜合性同人展會現況：
北京：
【Comic Dive北京原創同人交流會】
2008.10.05創辦。北京首個室內舉辦的大型原創同人交流會，簡稱CDBJ。第一屆直接開在了商場的走道上。自第三屆起參與人數過萬。曾一度於2014年開出武漢外場（主辦為在京武漢人）。
──消聲滅跡於2015年，最後一屆為CD11。
【囧囧有神同人祭】
2008.09.21創辦。因身處首都這個政治中心經常改換or取消檔期場地（這也是北京同人展的普遍困境，今年的BJCC就因為無法統籌到場地而暫停舉辦）。
現如今展內盜版制品現象嚴重，時不時舉辦的各種ONLY情況較好。自2014年第十三屆起更名為囧囧有神動漫盛典。2016年分離出囧神Creation Only，主打零盜版的同人展，與囧囧有神動漫盛典進行區分，但攤位數量並不理想。筆者願意相信主辦的本心是好的，只不過人心一旦散了，想再收起來就難了。
附圖兩張。個中滋味，冷暖自知。
──艱難在線。
【臨界同人展】
2008.05.11創辦。因無需入場費攤位費評價不錯，公益性質的同人展會。由北京人民大學臨界動漫協會創辦，依托於人大場地開展。對外界條件依賴性太強而不具備自我造血的能力，也是其最終衰敗的內因所在。
（上海Comicon1111第一屆和第二屆最開始也是走借用校園場地這條路，然而在第二屆與場地方發生激烈衝突後，痛定思痛，開始了自尋場地獨立辦展的道路，也算是禍福相依）
臨界6因校方緣故場地泡湯，曾於2013年與IDO合辦了臨界6.5。這場展覽一方面是作為臨界6取消後的補償展，同時也是為日後臨界7的再起儲蓄能量。然而現實並非是理想的反照。
──消聲滅跡於2013年，最後一屆為臨界6.5。
【Comic Present同人祭】
2011.01.17創辦。相對於盜版滿天飛的其他展會而言氣氛還不錯，攤位數可達200以上。最後一屆CP05同樣因為政治因素而延期，或許也正因為這個打擊而導致最終停辦。北京同人展會的主辦們到現在為止應該沒一個沒挨過刀的了吧。
──消聲滅跡於2013年，最後一屆為CP05。
【M.Y.Comic游園會】
2009.10.18創辦。因為頂著這麼個名字所以一開始也並沒有報有很高的期待。由看動漫雜誌社組織發起。初期同人攤規模還算不錯，至少還能維持百位數以下。然而屆屆江河日下，曾經某場展會只有一個同人攤位碩果僅存。自2016年第十三屆起更名為MYC動漫游戲節。如今盜版霸場cos盛世，秒轉遊樂場，同人是什麼能吃嗎。
──轉型為商業漫展。
【IDO同人嘉年華】
2012.05.01創辦。沒什麼好寫的。盜版唱大戲，同人縮牆角。現更名為IDO動漫游戲嘉年華。扯著同人面皮的商業展，如今終於撕下了臉，感恩。和樓上那位兄弟平分秋色。
──轉型為商業漫展。
【北京Golden Age Expo】
2017.01.01創辦。說是2017年創辦首屆其實有些不太妥當，GA展為北京SLO主辦（編按：Slash Only）發起舉辦（首屆場地次日便是SLO10），從原先歐美主題的SLO擴展為吸收非slash同人和原創作品的綜合性同人展會。主辦除招牌的SLO外，也舉辦過各類ONLY，且經常開展各類線下活動，強調交流性，同好性質非常明顯。
GA創作展的出現填補了北京如今綜合性同人展會欠缺的現狀，主辦多年SLO的經驗可以很好地活用於此，首屆反響也很不錯，期待它未來的發展。
──依舊在線。
──北京作為國內ACGN人群最為活躍的地區之一，在初期同人展會的創辦浪潮中亦緊跟節奏，勢頭良好，筆者曾相當看好北京同人展會的未來。但其政治中心的地位不可避免地鉗制了同人展會的發展與延續，以至於落敗到如今老牌紛紛關張，新秀後繼乏人的地步，只能以各類ONLY聊以慰藉，著實可惜。
（沒想到在北京【同人展】都算是不能掛在展會名頭上的敏感詞，無話可說）
上海：
【上海同人動漫大會】
2007.05.03~06創辦。上海第一家至少在意識上成型的同人展會。或許是在所有介紹展會中最不為人知的一家（笑）。
上海同人動漫大會為SMG（編注：上海東方傳媒集團有限公司）在舉辦了幾屆卡通總動員後參照日本CM港台CW的展會模式而創辦。推崇同人，婉拒商業（儘管沒有做到）。參展內容非常雜，涵蓋ACGN產業各個環節，看似豐盛卻沒有重心，宛如漿糊。同時舉辦同人比賽，優勝者可獲獎金，社團審核條框分明（雖然執行不力），在當時算是非常先進的舉措了。
依托SMG這個平台，起初聲勢不可謂不浩大，首屆觀眾人次便已破萬，首屆即開催500攤，500攤是一個什麼概念？成都CD至今攤位數最高峰也才差不多接近500，更何況同人大會還是開展於10年前。要撐起如此的規模，在當時的環境下，參展者的水平與盜版商的狂歡可想而知（現場還有給PSP貼膜的）。
當然，即便以如今的眼光來看，同人大會的理念依舊可圈可點。但由於受時代所限，眼花繚亂的背後，充其量只能算個才藝展示的舞台。未規模化，未集成化，未做細分，更關鍵的是，消費同人文化的群體尚未被培養起來。
步子邁得太大，pia地一聲摔到溝裡也是必然。從首屆的如火如荼，到最後一屆的人流銳減，也只用了三屆的功夫。
──消聲滅跡於2009年，最後一屆為同人大會3。
【Comicon1111（分家前）】
2007.11.11創辦。彷佛就在昨天。
2007年是一個奇妙的年份。從這一年起，全國各地同人展會如雨後春筍般紛紛湧現，而Comicon1111可謂是開風氣之先，首屆即便說是盛況空前也不為過。也是筆者第一次親身參加的同人展。那時候其實什麼都不懂，只看得見一張張熱情的臉。
然而次年於上海師範大學舉辦，也就是秩序近乎崩解的第二屆CC2──在主辦內部埋下了分裂的導火索。
CC2結束後，因主辦內部不同的辦展理念而最終分裂為Comicup和Comicon兩家獨立的同人展會。
──辛苦了。謝謝你。
【Comicup魔都同人祭】
CC2分家後獨立出的組織。現今中國大陸最大的同人展會。見證過它的黑歷史，見證過它的成長。如今辦展意識已逐漸成熟，但仍時不時有掉鏈子的狀況發生。不斷地成長同時也不斷有新問題冒出。攤位審核過慢回應遲緩，場控時好時壞（CP20相當不好），流程細節不完美不周全，測試預案等系統籌備考慮不足。
主展一年兩屆，有時會舉辦.5場、特定主題的附加展。賣氣喜人。同人攤位質量很有保證。由於展會規模大，冷門時淚也能找到春天（這點對於大齡人士or冷門愛好者比如筆者尤其友好）。最新一屆CP20攤位數因砍攤嚴重較上屆略有縮水，為1440，是目前中國大陸同人展會中攤位數唯一破千的一家。
──依舊在線。
【Comicon同人展（分家後）】
CC2分家後獨立出的組織。側重宅向，經常會邀請偶像團體如SNH48入場表演。主辦的一些難以言表的言辭曾引發過激烈的爭論，再加上連續的選檔失誤，自身進步不足，理念與實際行動的落差等因素疊加，現已悄無聲息退出歷史舞台。
曾於2013年暑假與CCG合作，在CCG場地內舉辦CC13。2016年與Y3動漫節合作，在Y3場地內舉辦CC17，也是其最後一次現身，總計攤位80個。
──消聲滅跡於2016年，最後一屆為CC17。
附CP CC歷屆攤位數圖表
（注：該數據僅統計同人攤位，lo服、Cosplay、BJD攤&商攤不計算在內）
【Comic Fantasia】
2011.07.03創辦。首屆的宣傳旗號便是「可能是全國最大的同人展」。一上來就很厲害的樣子，背後境外大佬者眾。
野心勃勃，初期的確很有想法，但受當時規模氛圍所限，無法真正深入。再加上場內管理不善，盜印橫流，且在CPCC兩大老牌展會的夾擊下無法聚攏人氣，賣氣可悲更促成惡性循環。一度轉型為商業展，然而應者寥寥。
──消聲滅跡於2013年，最後一屆為CF04。
【Anime parTy】
2013.05.18/19創辦。本身定位就不是單純的同人展會，「是集ACG同人會展、二次元Live、聲優見面會和相關網上服務為一體的二次元綜合性企劃」。
後台人脈不俗，曾邀請虛淵玄、志倉千代丸、畑亞貴、小坂崇氣（Nitroplus社長）等名人到場。比起CM，更像是SDCC著重官方與愛好者互動的展會。
雖並未出現過重大狀況，但由於受眾群的參展喜好已基本固定，難以撼動CPCC的主導者地位，最終在不過不失中冷清收場。如今專注於各類日方LIVE、見面會。
（查了下anitoys背後也是AT的線，好的給它續1s）
──消聲滅跡於2015年，最後一屆為AT03。
【CCG MAX】
2014.07.12創辦。由上海CCG EXPO牽頭主辦的官方同人展。一年一屆展覽。
或許是因為2013年與CC合辦了一屆同人集市後反響良好，翌年CCG直接踢開CC自立門戶，也想來同人展會界分一杯羹。本想借用CCG本身的人氣，帶動旗下同人展會的發展，但是和CPCC相比，遊客的層次太不一樣了。再加上宣傳不力，審核不嚴，並未激起多大水花，如今更像是食之無味棄之可惜的雞肋。
如果那時與CC保持合作，繼續合辦下去，或許這二者的生命力會更為繁盛長久。然而沒有如果。
──依舊在線。
──上海同人展會的發展勢頭是在北上廣之中最為良好的。不得不說，天時地利人和，上海都很好得抓住了。雖然前期競爭激烈，但隨著時間的推移，最終是CP牢牢地占據了第一的交椅。儘管CP有這樣那樣的問題，但是CP對同人展會的細節設置和謀劃布局的確走在了中國大陸其他同人展會的前頭。同時，計劃與執行存在的落差也是CP最亟待解決的問題。
廣州：
【YACA】（Young Animation and Comic Association）
2000.08.03創辦。中國大陸第一家至少在意識上成型的同人展會。華南地區最大的同人展會。創立者是一個搞房地產的（←真的）。
一年四屆展覽，現階段每屆同人攤位數維持在150~200。作為中國大陸最悠久的同人（兼商業）展會，這實在算不上一個漂亮的成績。
聽聞曾經YACA也開出過純粹無商業的同人展會，只是無奈當時環境尚未達到如今的風氣，只得轉型同人&商業的模式求存。目前小商品市場嚴重，同人反為陪襯。同時過於密集的開展頻率也容易讓同人創作者疲於奔命，亦無助於賣氣的提升。
──依舊在線。
【ADSL本土動漫創作作品展】（ANI-COMIC DOUJIN SPECIAL LIVE）
2008.05.18創辦。廣州首個純同人展，曾在廣州圖書館舉辦的神奇展會。
攤位數上少於YACA，但是商業（盜版）元素極少，對Cosplay的管理同樣不錯。非常純粹的同人展。作為展會主辦方，ADSL自己也是同人社團出身，審核上的嚴格自不待言。
然而即便是如此理想的同人展卻是每況愈下，最後一屆賣氣更是近乎冰點。即便以宣傳不足、與其他展會撞期作為理由，也實在是過於不可理喻了。
──消聲滅跡於2015年，最後一屆為ADSL17.5。
【廣州CDMA同人文化交流會】（Comic Dream for Manker Association）
2012.01.28創辦。名稱大概是故意起成和ADSL對著幹的（笑）。除卻一場MAGI ONLY和FATE ONLY外，只舉辦了三場展會。第二屆更是打出免費入場的福利來吸引人氣，但是成效不佳。
──消聲滅跡於2013年，最後一屆為CDMA03。
【廣州Tongren World動漫創作交流會】
2011.10.16創辦。簡稱廣州TW同人展。
現依附於廣州螢火蟲動漫游戲嘉年華與其共同舉辦。展會本身沒什麼好談的，幕後主辦倒是值得一挖。
最初幾屆活動主辦為《同人誌》雜誌（←幕後boss就在中國大陸盜版界赫赫有名的前線傳媒，這本雜誌在當時儘管的確助推了一些國內同人創作，但同時也不忘竭盡所能地盜印日本同人撈錢），隨後主辦變更為廣州市螢火蟲文化傳播有限公司（螢火蟲和前線傳媒的公司地址非常相近，哦……所以螢火蟲上滿山滿谷的盜版物也不奇怪嘛~）
──依舊在線。
【Comic Dash妖都同人交流展】
2016.03.12/13創辦。新增的廟會展系列，水花接近於0 ，因為主辦裡有源子文化所以來記上一筆。源子文化之後還搞了個陰陽師ONLY，不至於吧LIVE市場最近這麼不景氣嗎（雖然今年請來的都是些老面孔╮(╯_╰)╭）。
──未知
──與北京不同，廣州並沒有那麼敏感的政治環境，再加上數量龐大的ACGN愛好者，與早早萌芽的同人意識，應該說形成一個有相當規模的同人展會並非難事，可現實卻背道而馳。如果以妖都眾對同人創作並不喜好為理由，然而不少老牌同人社團和創作者皆是來自廣州，每屆CP上聽聞的廣州口音同樣不絕於耳。即便珠三角的同人展會或許籌辦不足導致人氣不高，然而相鄰的CWHK規模也遠比不上CP與CWT，這一直是筆者無法理解的地方。
成都：
【Comiday成都同人祭】
2008.02.23/24創辦。西南地區最大的同人展會。論規模和攤位數在中國大陸可算第二大展。
一年兩屆展覽。飄忽不定的檔期和水漲船高的場地是一個難題，主辦在其中也付出了許多辛勞。來自宅向男性的評價頗高。場控不錯，場刊用心。氣氛熱烈，賣氣尚可，但就展會repo來看，還是購買同人本的少，觀賞Cosplay占多數。
相較於北上廣，川渝地區的同人創作氛圍還有些薄弱，經濟能力也略遜一籌，再加上地理位置所限，使得CD更多是輻射川渝地區及周邊的本土愛好者，影響力有待加強。同時，由於成都當地同人意識尚不普及，蜂擁而上的漫展一起來，對本土同人展的衝擊便非常巨大了。
──依舊在線。
附CD近年屆次攤位數
（注：該數據僅統計同人攤位，lo服、Cosplay、BJD攤&商攤不計算在內）
（編按：作者主動重新統計，CD18 攤位應為320；CD17 攤位應為337；CD15 攤位應為390。為保持文章內容完整但免得讀者混淆，下邊編者重新繪製圖表。）
【Rainbow Market虹町動漫同人祭】
2010.05.02創辦。成都第二大同人展會。曾經與成都CD在競爭上有些不愉快。
舉辦RM08後沉寂了二年。曾於2016年與iComic動漫游戲交流會合作，舉辦怪·物語和風大廟會（講真這已經不能算是同人展會了）。但僅舉辦一日，第二日即被上級下令停辦。
──消聲滅跡於2014年，最後一屆為RM08。
【Comic Party同人展】
2012.02.3/4創辦。過度競爭中能力不濟的炮灰。由於主辦方內部紛爭，成都CP3後分裂為兩個展會：Comic Party同人展、成都CP同人展。
其中：
──Comic Party同人展消聲滅跡於2013年，最後一屆為CP04。
──成都CP同人展消聲滅跡於2015年，最後一屆為CP07。
【iComic同人祭】
2012. 10.20/21創辦。辦到第三屆辦不下去了，扭頭轉向商業展。自2014年第四屆起更名為iComic動漫游戲交流會。
雖然還是熟悉的配方，熟悉的味道，但是這家主辦的確令人同情：第二屆活動上，發生了即便是主辦方大力勸導也無法阻止遊客購買價格更低的假票的絕望事件。
（CPCC囧神等展會在初期同樣面臨過假票假證入場泛濫的問題，現如今CP採用的二維碼入場制度基本上已杜絕假票入場的狀況）
──轉型為商業漫展。
南京：
【CJOTAKU純潔同人會】
2008.03.29/30創辦。南京歷史最為悠久的同人展會。曾於2007.06.24舉辦過一屆CJONE同人會，可視為CJ的前身。
主辦方於2012年CJ10後宣布純潔同人會活動休止，不再使用純潔和CJOTAKU的稱號辦展。主辦中的部分另起爐灶創辦了ComicJehad同人會，雖然縮寫仍是CJ，但與之前的純潔同人會並不完全等同。現階段同人攤規模不大。
──還算在線吧……
【Good Job同人會】
2011.07.10創辦。南京的另一同人展會。離CM太遠，離CP太近。同樣也是同人攤規模不大，離一個真正成熟的同人展仍有不少路要走。
──依舊在線。
【完美同人展】
2013.09.20創辦。南京這塊地界本就承載不了過多的同人展會，再加上創辦太晚，無優勢無後台自然難以與老牌同人展競爭，如今已經淪為廟會。
曾於2015年與上海Comicup同人祭合作，開啟過CP金陵副本，但反響平平，之後再也沒有過繼續合作。
──未知
杭州：
【Comic Me同人展】
2011.11.25/27創辦。創辦之初的名號為杭州首屆動漫嘉年華（講真叫這種名字的…），現似乎被收為次元的N次方動漫嘉年華。
沒什麼好說的。#意思意思拉幾個攤位就是同人展了系列#。請不要為難同人展，它還真是個孩子[攤手]
──轉型為商業漫展。
武漢：
【ComiAi同人祭】
2009.11.22創辦。華中地區最大的同人展會。
一年兩屆展覽。發展尚可，依托武漢眾多的高校資源不缺人氣，但賣氣仍需努力。
──依舊在線。
重慶：
【Comi Time霧都同人祭】
2009.11.29創辦。重慶首個同人展會。
一年兩屆展覽。現階段每屆同人攤位數維持在200+。同樣面臨著賣氣平平的問題。
──依舊在線。
廣西：
【Y.X.Comic月邪同人展】
2011.03.20創辦。廣西首個同人展會。
一年一屆展覽。主辦同時承辦當地幾個漫展，算是旗下的子品牌。規模雖小但審核力度不錯，至於賣氣只能等本地群眾的意識逐漸提升了。
──依舊在線。
貴陽：
【Comic Hope同人展】
2012.08.12創辦。貴州首個同人展會。
一年兩屆展覽。現階段每屆同人攤位數維持在100~150。
雖然在ACGN文化算不上特別發達的貴州，但硬是扛過了小展會三波死的宿命，至2017年已舉辦十屆。堅持至今實屬不易，辛苦了。
──依舊在線。
長沙：
【Moe Comic萌卡同人祭】
2011.04.30~5.1創辦。第一屆尚有50個原創作品攤位參展，然而如今已大不如前。比起同人展，更像是附帶同人攤的大轟趴系列。
看了下最新一屆的招募通告……行行好把同人展三個字給去了吧，拜托了。
──依舊在線。
青島：
【Dream Craft青島幻夢動漫原創同人展】
2012.11.18創辦。轉型商業展的典型。經濟壓力下最終選擇妥協，同人已成陪襯（然而若是真開出純粹的同人展，說實在的外地攤主不願來當地群眾基礎跟不上，也是非一線城市的普遍困境了）。自2016年第九屆起更名為DC青島幻夢動漫游戲嘉年華。
（青島這地的同人展會也是命運多舛。2011年青島第一個同人展會Comic Extreme橫空出世，這個號稱山東最大的同人展第一屆場館面積就達11000㎡，更有天聞角川等大牌公司參展，聽上去真棒啊對不對。結果主辦狂攬了門票錢後OK計劃通拍拍屁股跑路了，留下一地苦主肝膽俱裂）
──轉型為商業漫展。
沈陽：
【Comi Beat寂都同人展】
2012.06.24創辦。三波死的典型。曾略了解過CB2發生的種種異聞，委實可怕【。
──消聲滅跡於2014年，最後一屆為CB03。
港澳台地區代表性同人展會：
台灣：
【Comic World Taiwan】
1997年創辦，由Comic World組織方主辦，簡稱CWT。台灣地區最大的同人展會。CWT主辦方每年除了固定在春夏冬於台北舉辦的三場CWT大型場次之外，也在台中、高雄舉辦同人展會（現階段台中場CWTT每年一屆，高雄場CWTK每年三屆），同時在台北地下街也不定期舉辦免費的同人活動。雖然在規模上與CM仍有不小的距離，但是在二十年的積澱下展會承辦已非常圓熟。目前每屆攤位數穩定在1300上下，雖然看上去與CP相差無幾，但是由於CWT為一年三屆，且為抽選制，因而當地實際坐擁的同人人口是遠遠超過CP的。
香港：
【Comic World Hong Kong】
1998創辦，由Comic World組織方主辦，簡稱CWHK。香港地區最大的同人展會。一年兩屆。活動內容豐富，除卻同人外，還經常進行設計比賽、漫畫比賽等賽事。但近期攤位數出現了下滑態勢，不知是否因其他展會競爭所致。與台灣地區的法規不同，香港對於成人向刊物的審核非常之嚴格。依據香港法例《淫褻及不雅物品管制條例》，對於購買者的身份、刊物的標記及密封程度等有著相當苛刻的規定（甚至要求在刊物上顯示出版人的姓名電話及地址）。且只可銷售【第II類】（R15），【第III類】（R18）不可銷售。兒童色情刊物同樣觸及紅線。
附CWHK近年屆次攤位數
（注：該數據僅統計同人攤位，lo服、Cosplay、BJD攤&商攤不計算在內）
（Comic World這一個組織也很有趣，雖然是台灣和香港這兩地最大同人展的主辦方，但是其組織發起者為日方人士，非本土自發形成，是在日本發展成熟後將模式擴展到了其他地區。除了香港台灣外，也在韓國進行同人展會活動。資料顯示CW組織方曾經也在北京舉辦過同人展會，但似乎無疾而終並未堅持多久，時間估算在2000年前後，個人推測是由於當時的中國大陸連同人意識都尚未形成所致）
澳門：
【Macau Comic Festival澳門同人節】
2005.8.29/30創辦。一年一屆展覽，有時會舉辦.5場和特別活動。
或許是因為身處澳門，聽聞的次數並不多，在國內同人展會界知名度並不高（看看地圖就懂了）。同時當地以粵語為基礎的對話環境對想要參與的非本地人員而言也是一個不小的挑戰。
附港澳台知名同人展會一覽：
台灣：Comic World Taiwan、開拓動漫祭（Fancy Frontier）、成大同人活動
香港：Comic World HK、Rainbow Gala、創天綜合同人祭（Creative Paradise）、Palette Ring、城大秋祭、螢之祭
澳門：澳門同人節、漫墟、Illusion Feather
（順口吐槽一下：
不管是中國大陸還是港澳台，同人展會組織方都普遍缺乏可供查詢的系統性資料數據，這點也給筆者在寫作時帶來了諸多困擾。不得不說CM在這方面的確是無愧於同人展會界的翹楚，官網上資料年表應有盡有，心中不由得強烈湧起了一種想給它打賞的欲望（。
同時，在查找資料的過程中發現，中國大陸同人展會官博私用的情況非常普遍。──請不要把個人生活及無關信息記錄在上面，沒有興趣。BE PROFESSIONAL。謝謝。
──撇去綜合性同人展會，拐個小彎來談談ONLY（特定/單一主題展）：
與各地綜合性同人展會的興衰不一相比，中國大陸的各類ONLY可謂開展得如火如荼。光是2017上半年，全國各地舉辦的ONLY就不下50個。
ONLY盛行的理由很簡單：
一則是作品累計到一定熱度後，奔湧的情感急需一個宣泄的窗口，綜合同人展時間定死等之不及，且因為規模不大只需要一小塊場地無需批文即可滿足需求，於是ONLY自然應運而生。二則相較於良莠不齊、盜版欺行霸市的綜合展會，大多數ONLY在盜版製品的問題上態度強硬，嚴禁量產小商品流入。再加之身為同好的主辦在會場設置、活動環節、門票周邊等方面較綜合同人展會更為用心貼合主題，且身體力行地投入其中。參與ONLY的絕大多數也是同好沒有圈外人士。因而不管是攤主抑或遊客，參與感、安定感、滿足感更強。
目前中國大陸地區舉辦的ONLY大多為女性向，這點便是與女性同人愛好者超強的行動力直接掛鉤，自然，參與者大多數也是女性。雖然ONLY的參展本數或比不上綜合展會的專區，但更多是以碰面、交友、互動為主要目的。
要論現今舉辦得最為成功的ONLY，北京SLASH ONLY當屬第一，各地SLO也辦得還算不錯。然而，不少SLO都陸續爆出過針對參與者年齡歧視的入場條款，這在尤其講究政治正確的歐美圈背景下，不得不說是一個極強的諷刺。
除卻各地SLO主辦固定，或以綜合同人展會主辦牽頭舉辦的ONLY以外，其他ONLY開辦得並不長久，更多是興奮型辦展，即做即吃，不追求持續性。同時，隨著同人產業的興起，快餐化、功利化、瞅準熱圈撈一把就跑也是當下ONLY的問題所在。其他方面也有著如票源緊張、場地不佳等通病。主辦能力參差不齊，資質魚龍混雜，也必然導致展會質量高低不一。負面例子：武漢國產影視Only（2015）、上海艦娘Only（2014）
雖然如今中國大陸各類ONLY生生不息，勢頭良好，但由於中國大陸同人氛圍尚不濃郁，離日本開辦的單一CP/○受/□中心的高頻次高效率ONLY，以及成熟的ONLY消息彙總資源站，還有著很長的一段距離要追趕。
（日本ONLY成熟例子參見：オンリーイベント | 【スタジオYOU】）
（另外，從各地舉辦的ONLY種類，可窺見出我國各地區間不同的審美取向和興趣偏好，也是一件很有意思的事情。）
──再跳出來看中國同人展會如今的趨向走勢：
從參與者的年齡層來看，同人展的參與者平均年齡要高於漫展，大多起始於中學階段，高中生、大學生與社會人佔據非常大的比例（大學這個年齡段大致也是從初級ACGN愛好者開始向深層滲入的時間點）。除去10代20代的參與者，30代亦不在少數（CP上如SHCC般一家三口入場觀展的參與者也在逐屆上升）。
以性別劃分，整體而言，女性同人創作者數量佔比大，狩獵範圍廣泛，冷熱作均沾；男性同人創作者數量佔比小，狩獵範圍狹窄，專攻老三樣（關於這點的因由請參見筆者前文：為什麼上海同人展CC和CP的差距會如此之大？ – 知乎）。存在的問題方面，女性向同人創作：跟風出本，周邊泛濫；男性向同人創作：彩插過多，套裝過貴。
從創作的題材來看，現今同人二次創作涉及的領域幾乎無所不包：除了大頭的中日美ACGN外，真人影視（中日美英印泰）、真人偶像、音樂劇舞台劇、布袋戲、體育競技、網站up主等主題亦紛繁湧現。且可以明顯地看到，如今中國大陸同人創作者們對於國內作品的關注完全不輸甚至超過了國外作品，這是一個非常令人欣喜的現象，說明同人創作者們對本土作品的認同與共鳴正在提升。除了《盜墓筆記》、《全職高手》這兩個現像級作品以外（上海CP最高峰全場佔攤率：盜墓5.82%全職10.74%，瓶邪甚至維持了上海CP場內CP本數前三的記錄將近8年），《大聖歸來》、《星遊記》、《勇者大冒險》等原作為動畫的作品也引發了相當的創作，其中《大聖歸來》更是掀起了「自來水」的風潮。同時，雖然國產小說與動畫的同人創作熱度躥升極快，但是原作為漫畫和游戲的國產作品的同人關注卻算不上高（近期大熱的《陰陽師》雖是國產游戲，但是由於其純日系的背景和角色設定，筆者認為並不能算作真正意義上的國產）。不過國產手遊的同人創作在日後的躍進是筆者相當看好的。可以看到，國產作品的同人衍生基本來自於女性同人創作者，相對的，除卻手游外，男性同人創作者對於國產作品的關注度十分稀少，但也有如《天朝鐵道少女》、《魔都地鐵萌化》這樣本土化的企劃推出。同時，橫向來看，與之前幾年的展會相比，人們的喜好越來越分散，圈子呈現百般多樣化，幾家作品稱霸全場的時代不會再來了。另一方面，原創同人這邊則大都集中於插畫集，遊戲、音樂略少，漫畫非常欠缺。
從流行趨勢來看，非一線同人展會與一線同人展會存在1~2屆的滯後性。箇中緣由並不難猜：參與非一線同人展會的攤主除卻大型同人社團外，基本上以本地小型同人社團為主。由於人流不多賣氣一般，「只看不買」現象相當普遍，同人製品銷量欠佳成本回收困難資金無法回籠，自然難以投入到新品的產出上。
另一方面，由於文化背景&口味的不同，中國同人作品的題材與CP的熱門程度和海外也存在著不小的溫差。
──筆者在之前曾經樂觀地預測：未來的中國同人展會將以地域作為劃分，每塊地域都有一個風向標性質的大型展會，以風向標為中心輻射周邊區域的中小型展，均衡發展，共同繁榮。
然而這個預測被現實證明是完全錯誤的。
──並不是輻射。而是掠奪。是大者恆大。是贏者通吃。
──順便來個精神劈叉，談談同人周邊這個問題。
對於ACGN愛好者而言，如今購買周邊除去正版和盜版，似乎又多了一個選擇：同人周邊。
的確，同人周邊現在也越來越受到愛好者們的追捧。
理由非常簡單：
便捷：相對於官方正版周邊的生產週期動輒一兩個月，同人周邊即買即到。且無需代購or直郵等繁瑣程序。
價格：雖然比起盜版，同人周邊的確是貴了些。但是和正版周邊相比，價格上優勢明顯。（eg：正版徽章普價￥30，同人徽章普價￥5）
畫師喜好：圈子or感情加成。
而對於畫師而言，相對於同人本漫長的創作周期，同人周邊消耗心力小，簡單快捷，同時單位時間內的收益又遠遠大於同人本，自然樂見其成。
──同時還有一點很值得玩味的便是：與購買盜版周邊相比，愛好者在購買同人周邊時，並不會產生多少的愧疚心理。
在日本，同人周邊一般印量不大，至少不會達到成千上百的規模。
但是在中國，這樣的同人周邊販賣的行為已經有了些走味──尤其是各大代理，對熱門作品聞風而動，大規模、大批量地製作銷售。恕筆者直言，這一行為已經完全脫離了同人的本質，純粹是對利益的追逐罷了。這點在女性向尤其突出。
以17年熱門作品《Yuri!!! on ICE》為例，在某家同人代理店，該作品同人周邊掛件的銷量總計1000+。
另一方面，與之形成鮮明對比的是，淘寶顯示，官方正版掛件銷量遠遠不及於此。
當然，從側面也可以表明，的確是有一部分數量的人，熱衷於購買同人制品，但是對於官方正版書籍or周邊並沒有投入過任何金額。這實在是一個非常耐人尋味的心理。
同人誌本就站在了法律的灰色地帶，同人周邊更是如此。
而如今大規模生產的同人周邊正肉眼可見地蠶食著官方的利益，這絕不是一個值得驕傲的現象。盈餘可以是同人創作的附加值，但絕不能成為同人創作的初始目的。
──反正也開始偏題了，乾脆放飛自我聊聊中國的同人資料站。
對於很多經歷過這十年同人文化高速發展的人而言，提到同人資料站，第一個跳入腦海的就是天窗聯盟。從最早架設簡單的網站，到搬運到Bangumi的2.0ver，天窗可以說承載了許多人共同的回憶。
然而，不知何時起，天窗聯盟逐漸淡出了人們的視野。天窗從過去近乎於每一本同人刊物的必遊之地，到如今的門庭冷落宛如廢墟，也不過用了短短一兩年。
──時代的車輪無人可擋，一如清朗白日亦會夜色低垂。但對於看著天窗走到今日境地的人而言，依舊是無法言語的傷感。
粗略計算了一下近幾年天窗聯盟的同人刊物登錄數：
2014：5800
2015：4200
2016：1400
透過數字可以清楚地看到，隨著時代的發展，現如今同人創作者推廣宣傳作品的渠道，已經從過去的天窗、博客、空間轉變為微博、Lofter等更易於與同好互動，且話題黏度更大的平台。
天窗如今的落寞，很大程度上是因為沒有與時俱進地及時推出針對移動端的應用所致。同時，缺乏有效的宣傳與推廣更是加速了這一進程。
──所以請看，時代無時無刻都在前進，沒有什麼是永恆不止的，展會的流轉也是如此，不更新，不變革，只能被時代拋棄。
目前而言，還算有點活躍度的同人資料站也就只有CP（編注：上海Comicup）現在在推的無差別同人站。但是這個站點推出的時日不長，今後的成效如何還有待觀察。現如今使用的順暢度仍不夠完善，搜索的精準度有待加強。並且非展會時期的冷清，以及一些僅供通販的同人本不會進行登錄也是其短板所在。從內容形式上，更多是以服務展會為要務。而隨著移動端的人群全覆蓋，CP推出的綜合購票掃本場務的應用：CPP，才是更容易被人群接納選用的渠道。雖然CPP目前同樣存在著流暢度不足，使用卡頓等問題有待精進。
──說到底，時代變了，渠道變了，要想再把人拉回到原來的習慣裡很難。
但是筆者還是希望能有一個可以完整記錄下中國大陸同人創作變遷發展的資料站。不僅僅是單單為了搜尋關注方便而已。畢竟十多年的路，日後哪一天回憶起來，還能落個懷想。
（順便再扯一句，除了同人資料站以外，大型的同人誌通販網站如虎穴，中國大陸至少在近幾年內都不可能有所成型。法律政策的制約、淘寶的便捷、地理的限制等多重因素的疊加都難以促成獨立的大型同人通販以及中古店鋪的興起）
──收一收發散的思維，轉頭來透視下現今中國同人展會面對的種種亂象。
一、盜版製品
這點已無須多言，不管是主辦有心亦或是無意，盜版製品幾乎是任何同人展會都揮之不去的蒼蠅。
近年來，隨著參與同人展會人流的增長，盜版商盯上這塊肥肉也很自然。實話實說，CP過去小商品、盜版也不少。過往CP上，一些盜版商販為了過審核，煞有其事做出個同人誌的簡介蒙混過關。這種情況事前很難甄別，只能依靠現場辨別舉報。近幾屆采取了事前押金&黑名單制度後，盜版現象才算有了較大的改觀。
然而仿冒申攤還不是最惡劣的情況，更有甚者堂而皇之直接佔用攤位，看準的便是部分攤主因為個人原因導致空攤，或晚到場or早收攤（尤其是day2下午）。見縫插針，噁心至極，流動的毒瘤。
但是，最讓人無言的，便是的確有許多遊客會掏錢購買這些顯而易見的盜版商品。不懂辨認？沒有意識？貪圖便宜？不僅僅是在攤位的審核上，如何正確樹立遊客的同人&正版意識，對於同人展會主辦方而言，是一個毋容置疑的重大課題。
二、Cosplay
除卻盜版的頑疾以外，現如今中國同人展會所面臨的最大一個問題來自於我們自身：Cosplay。
在這些年中國大陸同人展會的發展歷程中──不僅僅是個例──許多同人展會上都出現過裝扮成納粹&日軍&KBFZ、揮舞日軍軍旗等足以封殺一個展會的嚴重事態。此等在額頭上刻著SB二字的SB，哪怕就是出現一刻，對於同人展會的影響無異於投下一粒巨型老鼠屎，再怎麼事後補救也難以抹除其帶來的惡劣後果。
同樣的，由Coser引發的種種惡行也實在是讓人心生厭煩：
在攤位展區內接受攝影要求；強行進行身體騷擾；下跪、撲倒、開火車等嚴重影響場內秩序的行為；衣著暴露超綱；霸佔廁所垃圾橫流。
不僅是同人展會內，公共場所，尤其是各類飲食店、地鐵站，更是成為Coser大肆佔用公共空間且不以為恥的受害地。在飲食店佔用座位、食用外食、大聲喧嘩；在地鐵站修剪假發、處理道具、堵塞通道。吃完了，弄完了，拍拍屁股跑了，留下的一地狼藉，誰來擔負惡名？──
──當、當然是萌萌噠的二次元啦！！！
M D Z Z
三、同人黃牛
這裡所指的並非是倒賣門票的黃牛（←順說此類黃牛現象無解），而是有目的地入手熱門同人制品/無料，進行囤積，再倒賣的現象。這點在女性向領域尤其嚴重，原價50元的同人本甚至可以炒到1000+的高價，一張無料或需捆綁數百元的同人誌方可出售。有些同人愛好者由於條件所限，無法場取or代購，只能入手高價物，無奈但也確實也助推了這一行徑。
雖說這一行徑極其噁心，但在日本也並非少見的現象，目前能徹底解決此問題的方案近乎於零，也只能說是同人規模高度發展以後必然導致的無奈了。
四、其他方面
假鈔、小偷這些老生常談的問題，同樣是規模擴張後的必然，也不細談了。成規模展會的通病，無法根治，最終還是要依靠個人警惕心的提升。
同人本盜印：這點筆者倒是並不奇怪，更應該說是在意料之中，只不過同人灰色產業鏈的一個必然的縮影。相對於同人展會，網上通販和校門口旁的實體書店才是重災區。
另外，也曾經有過印刷廠私自加印販賣同人本的監守自盜案例。
無料的交換上，發生過以他人的創作偷換無料的惡劣事件（事主要求創作交換only）。嚴厲點講，這可以說是動搖了同人交流根基的嚴重問題了。
此外，由於有些展會可供容納的攤位有限，甚至還出現了搶先佔位後高價轉手「出售」同人攤位的惡劣行為。
還有插隊。哦，二次元的插隊不能算插……插隊！……萌萌噠二次元做出的事，能算插隊麼？！！！！
──在中國同人展會發展了十餘年後的今天，筆者也隱隱約約感覺到，或多或少，同人展會有些進入到瓶頸期的苗頭。同人，這一個獨特的藝術表現形式，在中國是否還能繼續保持高速發展的態勢，是接下來要觀察的重點。
如今同人展會面臨的挑戰，同時某種程度上也是同人面臨的挑戰，大致有這幾點：
一、網絡通販&大型同人代理的興起
沒什麼好展開細說的，馬雲搶我飯碗。
二、手遊（←我認真的）
人的時間有限，一天的時間消耗在了更便捷耗時的手遊上，留給同人創作的自是寥寥無幾。
三、疲軟的業界
當制作商為求保本不再投入有風險的項目，業界的死氣沉沉自然連帶影響到同人創作。再往下深究下去，就要開始討論起隔壁國家的少子化問題了（笑）。
四、不知何時會落地的政策
同樣沒什麼好說的，用心燒香拜佛吧。
（與一些人的觀點不同，筆者認為SHCC、BJCC此類型的展會並不會過多掠奪同人展的參與者。二者在內容環節設置上非常不同，可以說是互為補充的關係）
到今天這個年頭，走到現在的這個坎，如何跨過，筆者也無法給出明確的答案。但是我想，終究要回到同人的核心，也就是創作與交流，即【共鳴的再造】。
──不管什麼時代，最吸引參與者的永遠都是【攤】：攤上的場販限定、攤上的無料（這也是CP切入得很準的地方），攤上的簽名簽繪，攤上的交流，以及最重要的，攤上的【人】，是讓人面對面、看得見、感受得到：【啊，這個人和我喜歡著一樣的東西。】──這便是同人展會的魅力所在，也是網絡通販永遠都取代不了的東西。
畢竟國內大部分所謂的商業漫展，不過是嘉賓熱鬧的轟趴，盜版狂歡的海洋，擺滿福袋的停屍場。
說的矯情點，同人展真的算是最後一塊淨土了。
──同時，同人展會較之往日也有了許多變化。有些可喜，有些則尚待觀察。
優秀的同人創作者越來越多了。如今在展會上隨手拿起一本同人誌，創作的水平較前些年相比有了相當的提高。大排長龍的熱門攤無疑也側面驗證了這點。
但過去就沒有這麼多的優秀創作者嗎？非也。他們只是從未有渠道展示自我。而現在，越來越多的創作者能夠被【看見】，這就是平台的力量。
筆者便是親眼見證了不少同人創作者在參與CP為人所知後，成功轉型為職業創作者。希望這樣的渠道將來能更為寬廣，也希望這樣的案例在日後能越來越多。
另外一個很值得玩味的現象便是，同人對原作的營銷，已經從愛好者們自主發起，到部分版權方開始主動招募推廣。
《陰陽師》無疑是箇中典型。此類行為在日本也不罕見，之前的大熱作《Tiger&Bunny》也採取了相似的推廣手段。
──在此筆者無意即刻做出評判，只能等待時間對此的檢驗。
結語
現在能判明的趨勢：
至少在數年內，CP中國大陸同人展第一的格局不會改變，北京和廣州的形勢仍不明朗，成都CD穩紥穩打，ONLY熱潮一浪接一浪。
成功舉辦一屆展會背後的辛勞，是外人難以真正體察的。但是除了向前，別無他法。
同樣的，在很長一段時間裡，非一線城市的同人展會難有極大的躍升。
雖然說同人是以愛為名，但是誰也不希望自己辛辛苦苦創作出的本子，在展會上躺了一天的冷桌子，卻無人問津。與此同時耳邊確實熱鬧著，盡管熱鬧的是coser和LIVE，以及人們手中拎著的大大小小的福袋們。
只要是非一線城市同人展會的參與者的同人購買意願依舊淺顯疏離，那麼當地的同人展，凋零or轉型，不過是時間的問題。
在此衷心希望各同人展會主辦切不可因人氣不足就放任盜版入場，惡性循環之後，到頭來最終只能是曇花一現。
──行文至此統計了一下字數連自己都有點嚇一跳。之所以長篇大論寫下這篇文章，並不僅僅是因為筆者想在繁忙的現實生活中放鬆一下寫寫與愛好相關的小論文而已，而是站在今天這一個節點上，希望能給中國大陸同人展會浮浮沉沉的歷史一個記錄，一個相對深入的梳理和留檔，希望後人，能有一個機會看到這條路上曾經的掙紥與犧牲。
──即使那些名字在名為現實的世界中被逐漸風化，悄然忘卻，但留存於人們心中的記憶，永遠閃亮動人。
我不再是個孩子了，可在我心中依舊存留著ACGN給我帶來的感動。同人，正是千萬份這種感情具像化的結晶。成長並不代表割捨愛好；相反，正是愛好讓生活有了色彩，讓我們成為有血有肉的人，而不是一成不變的機器。不同的身分，不同的職業，但是心中的感情卻一樣炙熱。這就是同人展存在的意義──有這麼一個場所，它讓我們那麼切實地感受到彼此的溫度。
同時，如果中國大陸的同人展會能發展出一個成熟的機制，那麼借由這個平台，冒頭出更多有潛力有能力的新人也著實令人欣慰。走到今天這一個年頭，的確是該有點盼頭了。
今天我們走到了這裡，未來在何方，我也不知道（滑稽）
前路光芒萬丈，也絕不平坦。
路漫漫其修遠兮，但我祝福你們。
──同人誌．志同道合──
──同人．同樣有你──
