殘酷中現實的希望之花—《白箱》劇場版觀後感

文：阿尺

《白箱》劇場版終於在港澳上映，本作的故事主要圍繞《白箱》TV版後，武藏野動畫製作有限公司好不容易建立的名聲，因為一次的事故而付諸流水，職員們大多為生活而離開。這時，武藏野接到一部將近胎死腹中的劇場版動畫製作計劃，我們信賴的宮森，必須再次團結起四散的伙伴，帶領武藏野走去不一樣的明天。

劇裡劇外同樣半點不易

《白箱》在澳門上映時，正好另一部劇場版動畫《鬼滅之刃：無限列車篇》也在同時上映。《鬼滅之刃》漫畫剛完結，劇場版便緊接着在日本上映，港澳也不落後，幾乎所有主流影院都紛紛安排大量的場次和最好的影廳來播放。反觀《白箱》在TV版放映後五年—2020年的2月下旬才在日本上映，到港澳上映的日子更是要排到11月的中下旬。光從上映的時間，拍攝投資者和影院對這兩部劇場版的態度已經表露無遺。因此，《白箱》劇場版的製作組從計劃開展到正式上映的期間想必都承受住巨大的壓力。

然而，《白箱》劇場版終於在日本上映之際，新冠疫情卻在日本肆虐，原本對劇場版充滿期望的觀眾都難以進影院觀看，票房自然慘不忍睹。儘管是非戰之罪，但是也令世界各地的影院為之卻步，用災禍連綿去形容《白箱》劇場版的時運，想必也不為過。

同一時間，《白箱》一向以借故事諷刺動畫業界聞名，但我們作為觀眾因有人為自己發聲感到爽快的同時，又有沒有想過，製作組可是在親身在水深火熱之中為觀眾發聲。除去存在已久的日本動畫業界的薪金不平等、員工工時過長以外，還有在TV版至劇場版數年間，所發生的業界醜聞：優秀的作品被惡意粗製濫造而成的所謂正統續作、業界桃色醜聞、被惡劣製作公司拖累的輕小說原作者、每季作品數量急劇滑落等問題，相信不用提及事件的名稱，每個動畫愛好者都可以聯想到一件以上的相關事件。

上述事件確實令人憤恨，但作為觀眾的我們，其實可以作出反饋，最直接的方法，便是在正規的途徑去觀看自己喜愛的作品和購買相關的周邊去表達自己的態度，用金錢去表達自己的喜惡是我們身為觀眾最能令產業的美好得以保留最實際的手段。其次便是運用我們的語言，的確，各國的網民都非常擅長對討厭的作品和動畫從業員口誅筆伐和各種謾罵。相反，對於作品本身的評論相比之下則寥寥可數。評論對作品的作用，一方面是指出作品的優劣處令創作者對其進行反思供日後的修正，同時也是給予新入坑朋友的建議，每當大家抱怨好的作品無人觀賞，全都只是一窩蜂盲目追捧人氣作時，又有沒有想過自己作為前輩是該提出合理的建議？還是袖手旁觀甚至乎只是謾罵追捧人氣作的新人呢？如果自己都不願意作出行動，那麼，又能指望誰去保護你熱愛的動畫行業呢？

請掙扎直到迎來不同的明天

儘管遇上業界和時運的問題，《白箱》依然維持一貫的作風，以作品本身為業界帶來希望。其中最能夠反映製作組熱情的一段戲，必定是宮森葵下決心接下那看似不可能的任務時。原本一場單調的內心戲，選擇用上原作中大量劇中劇的人物和主角一起以歌舞劇形式去呈現。TV版中劇中劇有其所代表的事件和意義，如《安第斯恰奇》成為了宮森的童年回憶也日後成為了杉江出山的關鍵、《神佛混淆七福陣》成為了冬甩五人眾在高中立志走入業界的作品、《EXODUS！》令武藏野和木下誠一在沉寂多年後重新振作、《第三飛行少女隊》令靜香正式成為聲優、令平岡重新愛上動畫、令繪麻成為可靠的前輩等等，太多太多的回憶都被這套歌舞劇喚起。

上述的回憶，正是代表着整部電影的主旨 —「哪怕美好的昨日一去不返，也請掙扎直至迎來不同的明天」中的美好的昨日。那麼，在歌舞中也能找到迎來不同的明天的希望嗎？答案是有的，因為歌舞中除了美好的昨日，也包含TV版中最代表著黑歷史的劇中劇 — 《彈跳天國》，該作品造成的乳搖天國事件導致武藏野和木下誠一沉寂多年直至《EXODUS！》以後才重新振作。然而即使如此，劇中的人物依舊時常用以告誡自己，不要再重蹈覆轍。製作組之所以把《彈跳天國》也放在歌舞之中，是為了表達出過往所發生的事其實不能抹殺，即使是美好的回憶和令人傷感的回憶也一樣滋養着我們的成長，也是每一次作為動力去讓我們掙扎，因此即使宮森是在下定決心，也沒有忘記這個武藏野的污點，反之更以此作為動力，並為了走向未來而踏上製作劇場版的道路。製作組正是懷住這樣真誠的態度向各位觀眾和業界人仕傳達他們的心情，才能夠在種種逆境把這部劇場版呈現給每一位愛好動畫的觀眾。作為觀眾的我們，也請不要停下腳步，每一日也為了不一樣的明天戰鬥吧。