影評:《煙花,應該和誰看》——傳媒造成的錯誤期待
《煙花,應該和誰看》挾著強大製作班底,未上畫已經向海外多國售出版權,可以看出片商東寶打算承著去年現象級作品《你的名字》的成功,再度在動畫電影市場賣一遍時間穿越x純愛,海撈一筆吧。大跌眼鏡的是,首映後電影就一直被打臉,大量觀眾給予低評價。隨著香港也即將正式上映,筆者作為一個SHAFT和新房的支持者,無論好壞當然也要進場欣賞一遍。
《煙花,應該和誰看》最具爭議的肯定是劇情了,畢竟《煙花》是建基於一個很好的劇本。岩井俊二在1993年就是憑這個短劇劇本獲得「日本電影導演協會」的新人獎,《煙花》一劇也因而被改編成電影,所以筆者在觀看前十分奇怪,劇情再差也應該止於個人喜好,不至於劣評如潮吧?
總括來說,希望大家觀看這部作品時,不能用《你的名字》續作去看待。
畢竟新海誠和新房昭之並不是姓新更不是兄弟。
而如果放開這個不必要的幻想,《煙花》並沒有想象那麼差。
===以下開始劇透===
首先談劇情。
如果單是從一套愛情片的角度出發,《煙花,應該和誰看》劇情可謂破爛不堪。男主島田典道和及川奈砂的愛情欠缺描寫,像一開始就已經點滿好感度一樣,難以讓觀眾代入倆小口的感情線。劇情的邏輯也充滿漏洞,例如奈砂為何不喜歡也要找祐介約會?為什麼典道和奈砂乘電車會被男主的朋友追上,但用跑的卻能把他們甩開?最為人垢病的就是開放式結局,沒有解釋典道和奈砂的戀情也算了,整個收束快得像是電影預算不夠突然被斬一樣,難怪很多同場觀眾也是一臉「這就完了?」的表情。
是的,作為愛情片,除了一開始的日常描寫得還不錯以外,後邊劇情根本就是空想科幻化,讓觀眾大跌眼鏡。
如果沒有了解原作的話。
岩井俊二創作《煙花》時,是電視短劇《If如果….》的一個單元,劇中的主要角色原本設定是小學生,但大根仁和新房昭之卻在幾重考慮下改成國中生(其實就是兒童私奔的道德問題啦)。如果套用小學生的心態,主角他們的戀愛觀,其實就是Puppy Love,所以祐介喜歡奈砂,但卻人前人後稱她為醜八怪,甚至被約會反而逃跑;而對奈砂來說,約會對象是誰並沒關係,即使她比較喜歡的是典道。
原作中的主角典道在奈砂第一次被抓走時只是幻想了「如果游泳比賽是我贏」之後的世界,但電影創作了一個IF玻璃球,而男主真的通過這個魔法道具進入了IF的世界。為了告訴觀眾這是一個「假的世界」,還特地把會旋轉的東西全部由順時針改成逆時針(另外就是某人的胸部逆生長了)。典道也慢慢理解到IF的世界是假的世界,而他和奈砂的經歷也非真實;最後玻璃球碎裂,映出更多IF的世界,男主終於明白,自己在現實不去踏出一步的話,是不能夠得到什麼的,於是便有了開篇的跳水劇情。女主道出感人的一句:「我很期待,再度相逢的世界」之後消失,故事也回到現實,新學期開始,典道卻沒有上學,故事在此點上句號。
《煙花》的主旨其實就在名稱上。日文名稱《打ち上げ花火、下から見るか? 横から見るか?》,直譯就是「煙花應該從下面放還是側面看」,故事的主旨就是建基於主角一行人爭論煙花從側面看是圓的還是扁的。用煙花來比喻稍縱即逝的青春應該沒懸念,而圓的扁的煙花就代表青春的「可能性」。大家都明白正常來說煙花爆開時應該是圓的,這就是「合理的可能」,但岩井俊二卻想道出,青春並非只是追求合理,所以才會創造一個能看到扁的煙花的世界。來到這裡大家就會了解,《煙花》其實就是岩井俊二x大根仁x新房昭之的中二幻想文藝片,追求邏輯什麼的根本就是走錯影院罷了。
電影最後的開放結局雖然讓人很不習慣,但卻非無理。典道沒有上學,是回到現實發現奈砂終歸走了,作為毒男窩在家裡傷心?還是終於鼓起勇氣離家去追求他所愛的女生?作為喜歡推理的筆者來說是十分不錯的二擇。有些人也認為其實典道是溺死了,或者根本是另一個IF世界,這樣的解讀我覺得有幾點難通之處(朋友說典道其實只是上學遲到,你夠了……)。但這樣對結局玩味一番,正正就是開放式結局帶來的效果。
順帶一提岩井俊二為電影撰寫的外傳小說對典道和奈砂的關係有更深入的詳述,例如為何奈砂會經常「偶然」地出現在典道經過的路上。看完電影感到興趣,但對劇情有點疑惑的不妨也去閱讀一下。
===以上結束劇透===
人設、作畫和背景音樂由SHAFT人員主力負責,3D質素一如既往的好,2D遠景也是一如彌往的爛;音樂部分神前曉發揮了十成功力。唯一要吐槽的是渡邊明夫還真膽敢把自家《化物語》的女主戰場原黑儀ctrl+v,就不怕慘被戴綠帽的阿良良木半夜過來咬你啊……
配音可謂《煙花》另一個短板。男主聲優菅田將暉的棒讀演譯,基本令有點動畫經驗的觀眾都會出戲;女主聲優廣瀨鈴的表現平平,可幸聲線甜美撘救,在中間唱歌《瑠璃色の地球》一曲更有高水準發揮,挽回不少分數。但不得不說,這首歌的插入點實在非常突兀,簡直像在看迪士尼卡通,女主一言不合就唱歌跳舞一樣,我都能想像製片人和音樂公司來句「啊這裡就給女主唱個歌吧」,然後監督一臉無奈的表情了……而主題曲——米津玄師 x DAOKO的《打上花火》則有強大洗腦力,可以說是電影最令人印象深刻的部分了。
電影發行人、影評家乃至部分傳媒,在宣傳時刻意將本作品說成是《你的名字》原班人馬打造、續作、話題再續等等,筆者十分不以為然。坦白說,要將《煙花,應該和誰看》和《你的名字》去比,是天地的差別。同為以時空穿越作為題材,《你的名字》無論在劇本、人物塑造、伏筆的埋藏與揭露都顯出新海誠的天才級巧思,但《煙花》在原作的束縛下表現可謂馬馬虎虎,枉論去和《你名》火拼了。SHAFT的製作當然仍是非常高質,但新房昭之的招牌45度角以及瞳孔放大,並不是一般觀眾所能輕易接受,這也是導致《煙花》在坊間評論出現兩極化的原因之一。
《煙花》的原作很明顯就是偏向文藝,但東寶卻想將《煙花》當成大片來推銷,妄圖複製去年《你的名字》的成功。可惜奇跡並不能發生兩次,東寶野心太大,同時令觀眾抱太大期望,結果一套本來還不錯的動畫電影票房滑了大鐵盧(其實單以動畫電影也不算差,但和假想敵比就……),成敗可謂一念之間也。