港人製作華麗貼紙 獲日本收藏家垂青

文:JK(Jason Kong)︱訪:Brian Ng

去日本去得多,會去中野搜羅細個見過嘅食玩。儲咗咁多年,都會諗下自己有冇啲咩可以整,於是一年前就開始試整貼紙。

以強烈的色塊與豐富的符號化成一個又一個有趣的角色,配上閃亮亮的雷射幻彩與金屬電鍍,如此豐富的質感,恐怕手機遊戲卡牌難以呈現,我們也很久沒有被雷射貼紙的光影照花眼睛了。

同人組織《Mr Junk Sticker》的Brian Ng身為貼紙迷,一年前開始親身設計一系列華麗貼紙,參與展覽,還販售到日本去。

PAD、怪物彈珠的前身:貼紙食玩

早於70年代時日本便興起一股食玩的風潮 ,亦是「抽卡」的始祖文化。每買一包零食,隨包裝附送的玩具和閃卡,便帶給小朋友無限期待。70年代的小朋友打開貼紙包裝的一刻,大概比今天手機遊戲抽到了SSR還要興奮。80年代更出現了到現在還頗有人氣的仙魔大戰貼紙系列,當時在香港和日本都引起了一股購買食玩去收集貼紙的風潮,甚至可以說是手機遊戲「抽卡」的始祖。

而近年即使收集貼紙的潮流已不如前,但是其風格仍然傳承到一些早期的手機遊戲裏,例如《Puzzle & Dragon》和《怪物彈珠》的插畫風格便繼承自貼紙。

拍貼紙 七八十年代的民間趣味

 

我地細個屋村嘅時候都會玩拍貼紙,係當年小朋友之間嘅互動嚟,所以貼紙對我哋呢代人嘅情意結都幾深架。

貼紙也是小朋友之間的互動,例如有些系列是64張一套,有些小朋友會花光零用錢去儲齊它,不過也可以用互動的方式,讓彼此集齊一套。玩伴把重覆的貼紙送出去,或者把對方多出的貼紙換回來,藉此儲齊一套。他們更會有「拍貼紙」的遊戲,又名「拍公仔紙」。原來以前有一種叫做「拍貼紙(或者「拍公仔紙」)」的遊戲,玩法有幾種,第一種是,玩家每人夾5張貼紙疊在一起,猜拳決定拍者順序,拍者會像鋼之鍊金術士的愛德華那樣用力掌擊地面,貼紙便會因掌風而掉落/反面,掉落的張數就是那位參加者能獲得貼紙的張數。

另外有一個玩法就是,兩人其各有一手心窩著一張貼紙,雙方擊掌後讓貼紙掉落地下,貼紙朝上的話,該貼紙的主人就勝利,要是兩張貼紙一同朝上,則重來分出勝負,勝方可以贏得敗方貼紙。

「所以香港好多舊時嘅貼紙,都已經拍到爛哂架啦。」Brian笑說。

畫畫只佔整個工序的三分一

Brian的本職是從事一些拍攝、設計相關的工作,與畫畫並沒有太大的關聯,但他也強調這些工作訓練了他的獨立思考和創作思維的能力,讓他能夠在設計貼紙時有更多不同的巧思。Brian從事自己本職的工作時,常常需要滿足客戶要求、在資源限制下回應市場,創作未必能隨心所欲。製作貼紙,就是解放自己的想像力的時候,創作出更多不同元素更天馬行空的作品。

很多人以為完成作畫,便是製作貼紙的終點,原來那只是佔了貼紙製作的三分一時間。完成作品後,便是拆圖層和跟印廠溝通的漫長過程。

貼紙選材非常影響最終成品觀感,例如格仔閃、銀面、素面雷射等,在這些紙上印刷自己設計的圖案前,先要用白色的墨水去覆蓋不希望出現紙底效果的部份,再噴上墨水,然後就是燙金圖層,合併好成大約4個圖層交給印刷廠。「拆圖層」工序是印刷前必不可少的前期工夫。

他在過程中也摸索了用素面雷射紙去模仿出防偽雷射立體感的方法。防偽雷射會有立體感,但成本高,光是試版便要千元之數。素面雷射是一塊有雷射效果的紙,價錢較經濟。Brian就用Printing方法,用一層顏料把不要雷射的部份遮住,再加上燙金,便已經有三個層次,模擬出防偽雷射的立體感。

因為成本很高,正式開印之前幾乎都是以Digital(數碼)打稿,並沒有實體試版印刷,所以前期交給廠方的檔案必須再三檢查。

 

右圖為防偽雷射貼紙 (圖源:voidmaterial)
左圖為素面雷射貼紙(圖源:hongjiaprint)

工序繁複印量少 無數印廠拒絕委託

 

逐間逐間打去問,問佢哋做唔做貼紙。呢個印量嘅話,其實大部份嘅廠都唔會接單。

這種繁複工序的印刷成本亦非常高,香港大部分的印刷廠不願意接這種麻煩的訂單。

例如愈多線愈多printing(印刷層數),出錯機會就愈多。素片雷射作底層,墨水作中間層數,最後覆上燙金,便已經是三個圖層印在一起。Brian需要分開三個檔案寄給印廠,再由印廠對位,可想而知當中會出錯的地方何其多。(編按:情況類似用YMCK四色印出來的黑色文字,會有模糊問題一樣。)

即使找到願意印刷的廠商,亦不一定能夠印出讓人滿意的效果,Brian亦在製作的貼紙期間因不滿意效果而再次更換廠商,這樣一樣華麗的成品,是多次測試與碰釘之後的結果。「工序易錯、嘥時間、(印廠)要花好多前期工夫,好似頭先大張貼,呢張紙料本來係一卷好大卷嘅紙,印出嚟之後係會彎彎地。所以印晒所有嘢最後過膠之前,佢係要調較個壓力去拉番直張紙。」另外,背後的燙金也是要基於印製品,如果溫度與壓力出錯,那燙金的線更容易溶在一起。這麼大卷紙,一般來說一印就是數千數萬張的商業印刷,可是Brian只是需要印少量作展覽限定販賣,難怪很多印廠不能花時間接單。

這種少量印刷,光是元素門系列便花了五位數字港元的成本。「所以我絕對唔係諗住賺錢架,係用嚟滿足自己嗰個情意結之餘,可唔可以追得到日本嗰個感覺同技術。」香港仍是有一群創作者願意不厭其煩的去製作這種複雜的印刷品,這亦是Brian在訪問中強調的事,希望各位讀者能留意到香港的一群少眾創作者。

不諳日語 朋友幫忙日本上架

在日本方面,Brian選擇了在一個名為貼紙橫町的日本網絡平台上出售其作品。他本身並不諳日語,在擅長日語的朋友的幫助下,作品順利能夠在日本的平台上架,亦能在twitter上發佈一些日文的宣傳內容,日本銷售方面也獲得不俗的成績。儘管友人可以幫忙翻譯,在貼紙背面的描述,Brian特意委託專業人士翻譯,希望能把他想表達的內容百分百呈現給日本的受眾。

一開始他是以神之世界做主題,太陽神、日與夜神、門神等等,然後就用動物神做主題。不過,當他正要開始第三個系列時,就有做玩具的朋友提醒他:不停出同一個系列的話,去到第三代,貼紙收藏家的收藏意欲會愈來愈少。同一個系列出太多的話鮮度會下降,市面流通同系列的貼紙變多,其價值也會慢慢減低。聽君一席忠言後,Brian決定推出全新系列--元素門。也是趁全新系列,Brian嘗試了更複雜和高成本的印刷技術,卡面比先前的更華麗了。

(https://order.mandarake.co.jp/order/detailPage/item?itemCode=1168718589&ref=list&keyword=Mr%20Junk%20Sticker)
貼紙中藏捏他 待看官發掘

在元素門這個新系列當中,Brian花了不少心機去把化學元素的內容融入到角色當中。例如在日本市場非常受歡迎的這個黑暗女帝,是以鈾元素作為設計主題,當中把核爆的設計融入到角色的頭髮當中,身邊的骷髏頭易因受到核輻射影響而產生異變。

而在同系列的作品中亦有非常多不同的元素隱藏在整個設計當中,如果有購買的讀者不妨多去留意Brian藏在帖子中的各種巧思。

對談當中,編輯才發現鈾元素女帝的髮型原來是核爆的蘑菇雲,而她身上的骷髏頭因為受幅射感染而擁有不同數量的眼睛。

鎂元素盾上那些珠子剛好就是有12顆,對應鎂12顆原子。Brian同樣有把這些原子數的暗示放到元素系列其他角色身上,看看大家找不找到出來吧。

「同主題有關嘅符號同設計,諗到都會盡量放落去,睇唔到都冇野嘅,睇到嘅話都叫有啲野可以講下。」

Brian自己最有感覺的作品,就是這兩張A5大小的大貼紙--神之收集家。

基本上這兩個角色就是Brian這些貼紙收藏家的符號化身。「會課金呀…買好多貼紙呀…收集情報呀…『嗰度有貨喎』,『嗰度有嘢放出嚟喎』,就會反應好快咁去狩捕獵物,基本上入面放咗好多反映到我哋呢啲人嘅特徵入去。」

數位時代 實體收集

紙媒消失,花巧紙品印刷逐漸末落,看到Brian一些過去的收藏時,發現現在的貼紙因為成本上升、印刷業的式微,導致一些過往在貼紙上出現的花巧印刷例如熱冷感、夜光等的效果越來越少。這令他不禁感慨時代的變遷,並希望能夠藉自己去重現當年的效果,並讓這種文化能夠傳承下去。

儘管知道貼紙這種文化很難再次盛行,Brian亦希望能夠在這個人人都是看著手機螢幕抽卡的年代,把收集實體物品的文化,以貼紙這個媒介傳承下去。

而將來,Brian希望能夠持續去嘗試一些不同的方法和設計去製作貼紙,並與自己創作的角色融合。他亦透露新的貼紙將會用類似動畫的方式去呈現氫元素的三個同位素,推出「氫」動態貼紙(Lenticular sticker),有興趣的讀者可以多加期待。

 

Profile:

早年畢業於澳洲RMIT動畫及互動媒體碩士課程,之後在港從事創意媒體工作十多年,兒時已經收藏各式貼紙,所以之後成為一位中古貼紙迷,主要收藏70至90年代日本不同食玩貼紙、包裝及宣傳品。

組織:Mr. Junk Sticker

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日本販售網Mandarake

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