專欄

有言文化人類學是一門能「化不熟悉為熟悉，化熟悉為不熟悉」的人文學科。誠然，縱使是生活在遠離現代文明的原始村落土著，其行為也定必有著可解釋的人類理性思維；但相對地，即便是我們每天所身處的現代都市，亦恐怕總會有著一些我們一時難以完全理解的文化領域。而筆者這次嘗試以文化人類學角度探討的對象－本地日式偶像組合乙女奇蹟，便正正不論是就日本偶像文化而言，還是就香港本地文化而言，都似乎是屬於「異數」的一類存在。

把《最終兵器彼女》中「減少對外在社會描寫」視為「故事逐漸消失」是十分奇怪的論點。何況編劇以至觀眾都知道不同故事可以有不同重點、觀點，視點，因此我們會看到不同類型(Genre)的作品。到底是故事消失，還是日本動畫的主流類型在改變？除非作者定義故事為「必須具外在社會描寫」，否則我不認為前者是合理解釋。難道《小紅帽》會因為未有提及女主角身處的社會環境而沒有故事？

　　日本的偶像產業一直經歷著轉型。自2000年代中後期開始，網絡世界愈趨發達，人與人之間的距離縮短，再不追求從前那種遙不可及，只在大眾媒體上露面的傳統偶像。這得以令「現場偶像」(日語：ライブアイドル)崛起，她們集中於能夠與粉絲作近距離交流的活動（如握手會，演唱會等），並由AKB48牽頭帶動這股現場偶像的熱潮。

　　在這次轉型之中，現場偶像的派生──「本土偶像」正在急速冒起，「本土偶像」是一種以東京以外的某個地方城市作為活動據點的地域集中型現場偶像，其象徵人物之一是兩年前因為一張照片而紅遍世界的橋本環奈（橋本環奈是福岡的本土偶像團體Rev.form DVL的成員）。根據日本本土偶像活性協會(日語:日本ご当地アイドル活性協会)代表金子正男的研究，至2016年3月為止日本全國各地共有七百餘組本土偶像團體，並且以平均一星期一組的速度增加中，可見本土偶像勢必成為整個偶像產業的新趨向。

故事的消失以至只寫角色，其實並不能一言兩語說得清，除了「故事內化與人物符號化」之外，同人作品、產業混同、初音這些均屬現象產物，再探討下去就是御宅族對「符號」的追求大於對故事的追求。我不會把「只寫角色」當成是貶意，因為寫得好的角色亦都可以是好的故事。對很多人來說，日本動畫之所以比起歐美電影電視吸引，正正就是動畫並不再是反戰環保的等大議題，而是回到個人層面的探討。

《當女孩遇到熊》（也譯《熊巫女》，日文原名：くまみこ）改編自同名漫畫，是一部日常類型的作品。主要講述14歲的主角雨宿町在鄉下的日常生活。雨宿町是熊出村熊出神社的巫女，與她一同生活的還有一隻會說話的棕熊熊井夏。作品的魅力在於缺乏常識的主角雨宿町，她嚮往城市生活卻又擔心被城裡人嘲笑，因而經常做出各種惹人憐愛的舉動，是一個非常可愛的角色。

改編而成的TV動畫一共12話，在6月19日22點30分播出了最終話。它的內容與上周的第11話一樣，都是動畫製作組根據漫畫劇情改編擴充而來的。最終話在播出後引起了不小的爭議。

在抵制抄風的同時，我們必須留意作者取用有關部分時的心態和目的：究竟做出來的作品是否用以取代原作？那位人兄是否刻意誤導觀眾？他/她又有否取得原作者同意？如果只是單純的致敬，又是不是可以有所寬容呢？這個是身為觀眾，在採取下一步行動前所需要分析的。

「真人化」三字，不僅是電影化也好、日劇化也好或是舞台劇化也好，在不少動漫迷眼中已經是悲報的代名詞。而真人化的「魔爪」最近更伸延到「二次元偶像」作品之上──《THE IDOLM@STER（アイドルマスター）》（下稱IM@S）系列，於2016年正式授權韓國廠商，推出真人版連續劇，且將團隊命名為《THE IDOLM@STER.KR》。誠然，近年韓國的偶像團隊確實擁有很高的知名度，而且支持者的群眾也是相當大量。作為偶像系作品的IM@S配合韓國這個可謂仰賴偶像團體支撐的平台，本應是個不錯的組合才對。然而，基於韓國作品種種根深柢固的形象以及複製人的高超技巧（？），當IM@S真人化的選角、PV一出，不單止哀哭聲遍野，恥笑聲也是絡繹不絕。

日本的偶像團體有如花團錦簇，耳熟能詳的相信有「モーニング娘」（Morning娘）、「AKB48」等等。新世代還有筆者曾介紹過的《THE IDOLM@STER》及「μ’s」等「2.5次元偶像」。日本偶像團體除了是個百花齊放的樂園，亦是培育「新星」的溫床。即使被稱為「千年一遇美女」的橋本環奈，也是出身於福岡的本土偶像團體「Rev. from DVL」。

除了名氣響亮的主流偶像團體、2.5次玩偶像外，秋葉原的常客或許會知道，還有一種被稱為「地下偶像」的組合。

地下偶像與一般主流偶像或2.5次元偶像之間最大的分別就是資金。由於資金有限，她們甚少現身於主流媒體，亦沒有固定演出地點，CD也不會擺放在各大唱片店鋪作宣傳，只有其粉絲才會知道地下偶像們的最新動向。而近年在日本秋葉原，正有一支地下偶像團體悄悄地掘起，她們一反地下傳統，鋪天蓋地宣傳，電台、互聯網、直播節目，甚至連電視的黃金時段也能看見她們──「仮面女子」。

我不是說「角色不可以說出自己感受」，小說就是透過隨時隨地切入角色的內心世界來達成解說，但動畫還有聲音和畫面的。如果能利用角色的眼神表情、肢體動作，環境配置展示(Show)出來，為甚麼還要說(Tell)出來？這只會令角色顯得更厭煩，還有導演未有盡力把小說改編成動畫。每一個情節都是一個決定，一個錯誤決定足以毀掉一部良作。除非菜月昴本來就是一個令人感到厭煩的主角，或導演是把菜月昴解讀為一個令人感到厭煩的主角，否則我不明白在腦中說「好痛好痛好痛」，還有開首很有自覺(Self-aware) 的腦內評述有何用意。

　　是作者在強調：「哈！讀者你一定以為主角從此平步青雲吧？不！你錯了！看！主角多滑稽！」？還是作者認為讀者/ 觀眾不會預想到老梗情節，因此要透過主角提醒大家「我的作品並不老梗」？我希望是前者，但不管如何，我更懷疑作者心目中的讀者到底是如何愚蠢。

將一部校園戀愛類型的遊戲轉成熱血運動類型的動畫實在非常冒險，特別是Flying Circus (大概是一種穿上飛鞋在天上追逐的運動)是一種虛構的運動更難令人投入，所以這次改篇算改得不錯，至少也令我有燃起來的感覺加上人設、片頭曲、片尾曲也是一流，綜觀來說絕對值得一看！(Game 方面有機會也應該會補，Sprite的質素有一定保證)

受到這糟糕作畫的連累，本作的人設也被詬病的更多了。不過就筆者來說，在看完全片後，其實稍微有點感覺本片的人設滿符合作品氛圍的。破罐子破摔可以暢懷大笑，要是真用精緻一些的動畫人設未必會有這種效果。當然，這只是愛屋及烏的說法，第二季的人設最好還是換一下吧。
撇開掉人設、作畫。不，應該說在這種人設和作畫的前提下，本作仍然將搞笑發揮的如此之棒，真的是在各個方面都很用心了。
本作是監督金崎貴臣和系列構成上江洲誠的第三次合作。之前是2011年的《這樣算是僵屍嗎？》和2012年的續篇。同樣是STUDIODEEN製作的搞笑類輕改動畫。
在這之後，監督金崎貴臣擔任過《我的朋友很少》《WORKING’!!》《WORKING!!!》《偽戀》《偽戀：》《銀仙》《干支魂》《黃金拼圖》《悠哉日常大王》這類搞笑、日常系作品的分鏡。上江洲誠也做過《屬性同好會》這樣安全無害的日常搞笑作品的系列構成。兩人在日常搞笑上積累起來的經驗，在這部作品中大放光彩的展現了出來。

認罪的話，那便是淫褻物品；不認罪的話，則轉交淫褻物品審裁處，先行判定物品評級，再交回法院判決：或無罪釋放，或罪成。所有上訴程序，姑且從略。
按照發布不雅物品的要求包裹書刊，實際的作用只得一個：萬一真的是不雅物品時，也搏得無罪釋放。

《熱血少年》經過了一段很長的時間，從雙週刊開始，休刊，變成週刊；再休刊，變成月刊。目前以月刊方式示人的《熱血少年》經過六期後宣佈，他們將會再次休刊，並轉戰網絡版。

《熱血少年》再度休刊，不能以單單「失敗」來蓋棺，始終它已存在了一段頗長的時間，也進行過不同的改革。如此浮沉不定的刊物，它的死因值得探討。

從週刊至月刊

由週刊改成月刊，從來都是死路一條。本來長期追看刊物的人，每週定期付錢、定期追看，可是出版的時間間隔延長，買家對刊物的關注及習慣性便會下降，亦難以吸引新讀者每期追看。

僅以週刊的起印量為例，便可以知道問題的嚴重性。假設每本合理售價為二十元左右，必須至少售出一千至二千本才有合理利潤，前提還必須是每期均可以完售。

幾乎可以肯定的是，從週刊改成月刊的原因只會是出版問題，例如稿量不足、印刷成本等等。如果認為將每期的出版時距拉闊便會使人有足夠時間回復，那只能說是太天真。

二十元只不過是一個老麥的價錢，本來並不是甚麼經濟負擔。反而時距越大，一次的付出就顯得越貴了。為甚麼昂貴商品可以分期付款？正正是減少一次性支出的心理負擔。

2015到現在仍是相當溫暖，但動漫界卻吹著寒風，不少知名盜版動漫網站關閉，App相繼下架或取消內容，翻譯人員被捕，都令筆者在內的不少動漫愛好者都感到無奈。

從表面來看，獲正版授權公司彷佛像惡魔一樣，追咬著「有汗出無糧出」的宅民，合法但毫無人性；這些打擊侵權的行為，尤其於中國，往往是「做show」多於維護權益，而究其目的，就是為了確保代理地位。

有問題的地方確實存在

　　版權修訂的確會對現時創作造成一定威脅，殺傷力最大的也許是惡搞歌曲了，舊曲新詞 文字創作沒問題，但唱出來可以構成侵權（即《城邦會戰勝歸來》有可能構成侵權。上載翻唱歌曲，同人音樂會，一樣可構成侵權。

另一個主要的憂慮是，法律字眼由「廣播(Boardcasting)」改為「傳播（communication)」（廢除第28條 ，加入第28A條）。這個改動引起了恐慌，因為「 傳播」的定義極其廣範，然而，以現今時代我們的溝通形式來說，廣播的定義已經愈來愈模糊，Facebook, Twitch, Twitter等平台，訊息以用戶主動參與分享，以互動形式擴散，「廣播」這個定義確實追不上時代。